【保存版】マクロス、アクエリオン作者の河森正治が「メカデザインの鉄則」徹底解説

スタイリングとデザインは違う？河森正治の「デザイン論」

――過去、河森さんはさまざまなロボットアニメ作品を手掛けてこられました。その中で、現実の物理法則で成り立つ構造のものを、アニメの世界で描く、というのは想像以上に難しいことだと思います。たとえば、皆の夢を現実にした横浜の立像ガンダムは、アニメを現実世界で再現したものでしたが、実際は莫大なお金と最先端の技術がかかっています。それくらい、アニメの世界と現実世界をつなぐのは大変な作業だと思いますが、そのあたり、ご自身の“メカ作り”ではどのように意識されていますか？

河森正治（以下、河森）氏：あくまで自分の定義ですが、ロボットや戦闘機のデザインの外側の見た目にウエイトを置く「スタイリング」と、機能や構造設計までを作り込む「デザイン」、この2つは大きく違うベクトルのものだと考えています。

　その2つを、ごっちゃにされている方が多いのだと思います。たとえば、「デザイナー」と名乗りながら、表面だけそれっぽい飛行機とか自動車をつくったり、ロボットっぽいメカを描くだけだったりとかね。それらは造形としてのスタイリングを変えているだけで、自分が思う意味でのデザインを創り込んでいることにはならないのだと思います。

　もちろん、そうした「商業的に当たる見栄え作り」が、デザイン作業に対して劣っているというわけではないですよ。スタイリングはスタイリングで、トレンドをおさえたり、ユーザーの目を引くために重要な部分です。たとえば、家電の場合だと、だんだん機能がコモディティ化してきているから、スタイリングこそが“売れるか売れないか”の成否を分けている側面が強い部分もありますよね。

　その点、戦闘機なんて面白いですよね。本来、機能から考えると制約だらけだから同じ造形にスタイリングされてしまうようなものなのに（実際、ステルス航空機はフォルムが似通って面白くなくなりました）、デザインや思想、コンセプトの違いで、これだけ進化しても全然違う戦闘機のデザインが出続けますよね。


――だから「デザイナー」と名乗るわけですね。

河森氏：それでも僕自身のこだわりとして、空力や構造も原理的にはおさえて、きちんと「成り立つ構造」を考えて「デザイン」をするように心がけています。

　実際にアニメがヒットして立体（玩具やプラモデル）にしたときに、裏側部分の辻褄が合わず何も考えられていないと支障が出ますから。

　僕の場合はレゴブロックを使って、最初にその変形機構を全部可視化できるようにしているんです。これは子供の頃から遊んでいた『フィッシャーテクニック』という知育ブロック玩具の経験も大きいんですが、構造上成り立つものとして見せないと、そもそもアニメとしての企画も始まりませんから。

――それは玩具メーカーからも喜ばれそうですね。

河森氏：ただ、なんでもデザインできるわけじゃないですよ。僕も変形機構までは考えますけど、だからって、素材や強度まで緻密に考えられるわけじゃない。その辺は専門家によろしく、という感じでお任せしたりします。

　後、アニメならではのジレンマとして「ほかの大勢のアニメーターも手描きできなきゃいけない」という難しさもあります。ロボットなんて線のカタマリなのに、ディテールも含めて「線数十本で構成しろ」と言われていたんです。量産体制で何千枚とセル画を描くときに、線が多いとアニメーターが1枚あたりに完成させる工数（カロリー）が重くなってしまうからです。

　本当は斜めに線を入れたらカッコよくなる（スタイリングが良くなる）ことは分かっているのに、描きやすさのために直線で割らないといけない。だったら、どこにその直線を描けば少しはマシになるか。デザインとスタイリング、どっちも追求したい人間としては、常にそうした選択を迫られますよね。 【次ページ】アニメ業界から大成する若者消えた？欠けている経験値とは